朝阳报记者 马思琛 摄

　　出了北四环，沿着安立路向北，在与慧忠路相交的东北角，一座琉璃瓦盖顶、青石板贴墙的建筑在绿树的掩映下静静地“藏”在路边，舒展大气，尽显唐宋风格。

　　这里，就是由中国画艺术大师——黄胄先生创建的炎黄艺术馆。它作为我国第一座民办公助的大型公益艺术馆，于1986年开工筹建，1991年9月28日正式落成对外开放。

　　呕心沥血，打造首家民营艺术馆

　　“黄胄先生开始筹办炎黄艺术馆时，我正在中央美术学院读研究生，他希望我能加入进来，因此在这期间，我参与了一些建馆的筹备工作，也亲身体验了老先生为这所艺术馆付出的巨大心力。”近30年过去了，如今的炎黄艺术馆馆长崔晓东仍对建馆之初的场景历历在目。

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　　“20世纪七、八十年代是黄胄先生创作的又一个高峰期，他在事业如日中天之时将绝大部分精力投入到炎黄艺术馆的创建中，这对于一位艺术家来说是非常了不起的举动。”崔晓东说，由于炎黄艺术馆是非盈利的公益事业，无论是建设还是之后的运营和维护都需要大量的资金投入，为此，黄胄先生把自己珍藏的历代书画精品和自己最好的作品都捐给艺术馆作为基础收藏。由于建馆的资金不足，他还拿出了自己多年的积蓄，卖了很多幅心爱的作品。

　　记者了解到，黄胄捐赠的数千件文物、书画作品构成了馆藏的基础。迄今为止，炎黄艺术馆共收藏书画、明代家具、玉器、文房用具、瓷器、民间美术、当代艺术等共6000余件。藏品包括何大昌、戴进、唐寅、郑燮、任伯年、张大千、齐白石、吴昌硕等历代名家名作。

　　拆去围栏，让高雅艺术接“地气”

　　走进艺术馆，最先映入眼帘的是黄胄的半身雕像。大师左手执卷，右手执笔，两臂相叠置于胸前，紧抿的双唇和坚毅的目光流露出他对艺术的不懈追求。塑像背后是黄胄的画作陈列厅，沿着展厅逆时针而行，黄胄的水墨画卷在眼前一幅幅展开。

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　　《群鸡图》中，七只大鸡姿态各异，或昂然挺立，或垂首觅食，画家用线粗犷遒劲，设色艳而不俗。《育羔图》描绘了一幅维族姑娘哺育羊羔的场景，温顺的羊羔、质朴的少女、忠诚的牧羊犬，细腻的笔触营造出祥和安宁的生活氛围。《牧归图》构图新颖，极富动感，远处牧民挥舞马竿，赶马回厩；近处一匹骏马四蹄生风，鬃毛飞扬，似要从纸绢之中驰骋而出。

　　记者了解到，炎黄艺术馆建立以来，民营美术馆开始在国内萌芽，然而，其中许多都只是昙花一现，但炎黄艺术馆却25年来一直活跃在大众视野中。

　　其实，“运营难”的问题在同样是民办的炎黄艺术馆身上也是不可避免的。“到雨天这里会漏水。”黄胄夫人郑闻慧曾介绍说，当时不仅展厅陈旧，甚至会议桌椅不能正常使用，全馆工作人员中更是只有两名大学生。

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　　2007年底，炎黄艺术馆进行了改革，与中国民生银行展开了一次合作，也是这次合作，让炎黄艺术馆有了改变。

　　“美术馆不是什么单位，开放是首要。”面对这一问题，炎黄艺术馆负责人表示，合作后的第一件事就是进行硬件改造，去掉原有的封闭式围栏，代以开放式的“V”型外景观，让路过炎黄艺术馆的人看得见里面在做什么，并乐意走进来。

　　“免收门票是另外一个重要举措。”该负责人表示，由于有黄胄基金会藏品拍卖所得款项的支持以及不间断的公益捐赠，给了艺术馆免费开放的基本保障。“炎黄艺术馆的安保措施严格到了银行级，社会关注高度的展览则采取观众分流的措施，这样一方面保证了展品的安全，另一方面保证了参观者的舒适程度与欣赏效果。”

　　跨界合作，将艺术回馈观众

　　“我们想突破艺术的界限，将表演艺术同美术展览结合起来，让跨界的艺术家们相互合作、相互启发，把展厅打造成青年艺术家实践的平台。”炎黄艺术馆馆长助理吴楠说。

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　　“今年初举办的‘逸香盈素——2016青年女性艺术家作品展’，就是跨界的代表之作。”吴楠介绍，开展前，主办方邀请每位艺术家以接龙的形式共同书写一个天马行空的故事，而这个共同书写的故事《相随》作为“脚本”提供给当代舞蹈艺术家，并在开幕当天，请他们用肢体语言表达出来。“这样，所有观众都可以在消除了舞台界限的展场里，感受艺术交融所带来的新奇和愉悦。”

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　　实际上，在炎黄艺术馆，跨界并不是一种创新，而是对黄胄先生办馆理念的继承和实践。在建馆之初，黄胄先生就曾表示：艺术不仅要源于生活，更要回馈给社会，回馈给普通的观众。

　　据了解，建馆以来，炎黄艺术馆举办各种大型展览千余次。同时，为了提高全社会对艺术的参与度，馆内根据不同年龄层观众策划组织公共艺术项目。比如，以艺术名家公开讲座为主的“艺术公开课”、观众实际参与制作体验的“艺术工坊”、鼓励孩子和家长共同创作的“亲子美育工坊”等，为普通百姓提供了更多与艺术亲密接触的机会。（朝阳报）