4月22日，优秀国产影片《孔秀》在新影联东环影城放映，并迎来首场映后谈活动。导演王超携四位主演沈诗雨、朱栋青、王学东、于清斌走进东城与观众进行了交流互动。

　　聚焦年代女性觉醒

　　理想照亮艰苦岁月

　　电影《孔秀》改编自作家张秀珍的半自传体小说《梦》，讲述了20世纪60年代初至80年代中期的一位印染厂女工孔秀如何摆脱婚姻桎梏成为作家的故事。该片获得第70届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳编剧奖、第18届欧亚国际电影节最佳女主角奖，并于上海国际电影节名导新作单元进行中国首映。

　　作为导演王超的人生第九部电影作品，《孔秀》延续了处女作《安阳婴儿》的创作手法，故事回溯20世纪70年代初至80年代中期的改革岁月，关注国家重大转折前后人们走向开放时兴奋的心情，叙述时代浪潮下的个人故事。

　　于改革思潮中奋起

　　在生活磨砺中拔根

　　历史环境真实自然的呈现、静水流深的叙事方式、影像的诗意追求和细节的象征意味，构成了电影《孔秀》的艺术特色。为了真实刻画20世纪70年代初至80年代中期中国北方城市的细节，影片在美术设计上特地找到了现今仍在投入生产的老工厂，被罩、床单、锅碗瓢盆等细节道具直接借调当地老职工家中。

　　在时代变迁的大背景下，影片中的人们生活急剧变化，普通人开始不甘于命运的安排，对美好生活充满向往和追求。整个故事线条不依靠强烈的刺激，不追求大的起伏，而是从容不迫地抓住小人物小事件，用平凡的甚至琐碎的小事，成功地把观众带入到电影中，引起观众的情感共鸣。现场观众表示，“导演把孔秀的感情经历和她自强不息的自我拯救拍得这么细腻，我觉得真的很棒”。

　　意象化塑造人物变化

　　汽笛轰鸣乘载芸芸众生

　　作为一部优质文艺剧情片，导演在电影配乐表达手法上也十分忠于故事中的时代变化，从孔秀女儿喊出那句“你没资格管我，你没爱过”后，音乐从录音机突然变成立体声，对此导演王超表示，“就像我们从那个年代走过一样，时代在瞬息之间变化”。

　　影片在镜头表达上，以另类空间构图加剧故事危机感渲染。除此之外，影片中还多处引用火车轰鸣声作意象化表达，导演王超表示，“火车的鸣笛声在某种程度上是具有缅怀性的，是她非常脆弱时一种精神的召唤，暗示她可以向前走”。

　　在交流环节后，现场观众纷纷上台请主创团队签名留念，不少影迷们就自身观影感悟与主创再次发起讨论，气氛高涨。

　　4月22日至4月25日，除电影《孔秀》外，在新影联金宝影城、东环影城，北京国际电影节·第31届大学生电影节“光影青春”优秀国产入选影片还将持续火热展映，为观众提供与电影人近距离互动的机会，为观众呈现中国电影的最新风貌，为电影人提供展示才华的舞台，为“文化东城”赋予更独特的光影魅力。